编者按：1978年，以中共十一届三中全会为标志，中国开启了改革开放历史征程。正如习近平总书记所说，“从农村到城市，从试点到推广，从经济体制改革到全面深化改革，40年众志成城，40年砥砺奋进，40年春风化雨，中国人民用双手书写了国家和民族发展的壮丽史诗。”

　　在这场深刻改变中国、深刻影响世界的伟大变革中，有多少波澜壮阔的征程，有多少值得铭记的时刻？在纪念改革开放40周年之际，中央人民广播电台中国之声踏着改革开放40周年的历史轨迹，寻访到很多重大历史事件的亲历者，记录他们的回忆、他们的思考、他们的展望。

　　回望历史，是为了汲取继续前行的力量。中国之声纪念改革开放40周年特别报道《见证》，今天推出《李谷一：我只是长了个抒情的样子》。

　　央广网北京6月1日消息（记者沈静文）据中国之声《新闻纵横》报道，李谷一，1944年11月出生，祖籍湖南长沙，国家一级演员。1961年她进入湖南省花鼓戏剧院，开始舞台生涯。她于1979年年底录制的歌曲《乡恋》被称为“新时期中国大陆的第一首流行歌曲”。由于歌曲中“半声”唱法的运用，她在长达两年的时间里被批为“靡靡之音”“黄色歌女”。1983年首届央视春晚上，迫于大量观众来电要求，《乡恋》成为李谷一当晚演唱的第9首歌曲，一个时代的禁忌从此打破。

　　74岁的李谷一，穿着宽松的格子衬衫，瘦瘦小小、脚步轻而密。她的皮肤、眼神、声音，她应答病床上丈夫呼叫时的敏捷，都绝不是古稀之态。《乡恋》，这首在过去39年里给她的人生留下特殊印记的歌曲，被她郑重铭记。

　　她说，《乡恋》实际是1979年12月21日录的。那是改革开放的第2年，李谷一35岁，演唱事业如日中天。李谷一表示，《乡恋》这一版音域不是很宽，唱的时候娓娓道来，比较抒情。“你的身影，你的歌声，永远印在我的心中”，跟过去唱的抒情歌曲不一样，声音用得很甜美，再加上作曲家的配器，用了很多现代的手法，“咚咚咚”这种鼓点子有探戈节奏，文革以前不可能用这种节奏。

　　《乡恋》的“不一样”正是此后一场风暴的伏笔。李谷一表示，可以很多种唱法。比如唱《绒花》，“世上有朵美丽的花”，可以温柔地唱，也可以雄壮地唱。

　　《乡恋》之前，“高强响硬”是文艺界唯一的声音。李谷一说：“高强响硬是那个时代要求的一种革命豪情、激情，革命的浪漫主义比较欠缺。还有几个样板戏，但是听了10年，就像给你吃最好的东西，每顿除了鱼就是肉，你说腻不腻？”

　　1980年初，《乡恋》通过中央人民广播电台首先播放。批判与溢美之词，几乎同时喷涌。李谷一介绍：“《乡恋》是1980年元旦播的，刚播出来文章就写出来了，说我是‘李丽君’（指模仿邓丽君），甚至反党、反人民、反社会主义，黄色歌女、靡靡之音，甚至说这些歌曲是厕所歌曲，不能公开唱。幸亏是改革开放，否则一锤子打死了。”

　　李谷一表示，如果不是改革开放可能不会用这样的方式去唱这样一首歌，词曲作家也不可能这么去创作，不可能这么去配器。改革开放使他们有新的思维、思想，首先解放自己的创作思路，由此指明了创作的方向。

　　反复被批判，反复据理力争——这是接下来两年李谷一工作、生活的主要内容之一。“甚至在音协开全国会议时，他们好心地说能不能重新把这歌录一下。如果说一个演员哪些地方还不够、可以唱得更完美，我可以重录，但如果是为了开批判会，否定我全部前段的唱法，我不录。我长了一个很抒情的样子，但我性格很刚强，宁可死也不认输。”

　　但是听众是与李谷一并肩站立的。在执着反抗权威的两年多里，她不但没有被雪藏，还接下“50多天演70多场”的高强度表演任务。也正因为听众喜爱，1983年首届央视春晚上，《乡恋》的旋律响起。

　　记者：那天从家出发时，您知道自己要唱《乡恋》吗？

　　李谷一：没有，绝对没有。我提供给他们的作品是另外6首歌，场上对唱两首歌都是临时安排的。没有任何准备，剧组没有，我自己更没有。没想到观众不停地从电话点歌，全是点《乡恋》的。后来采访黄一鹤导演时他就是一句话，我们节目就是为观众服务的。导演后来讲，部长（指时任广电部部长吴冷西）考虑了半天，最后拍板通知导演组，就让李谷一唱《乡恋》。

　　记者：您听到《乡恋》的前奏在春晚舞台上响起的时候是什么感觉？

　　李谷一：心里想总算是名正言顺解放了，感慨万千。但那时候我因为唱了别的歌，已经很累了。找我的伴奏带子，结果都没有。后来一个灯光师傅找到了。

　　记者：那是他自己的磁带？

　　李谷一：他自己的磁带，他自己喜欢我的歌。

　　这场春晚，无论对于中国文艺界还是李谷一都意义非凡。在个人层面，她的身份由“体无完肤”的被批判者转为文艺改革的先锋。

　　李谷一介绍：“中央电视台1983年肯定了以后，知道了我们创作的方向，不再完全延用过去那种僵硬的、保守的、一成不变的创作手段。只要是真善美的，不管是抒情的还是高强响硬的，都可以表现出来。”

　　7首独唱加2首对唱，李谷一在春晚演唱的记录，仿佛不可逾越的至高荣誉。第二年春晚，她唱了6首歌，其中之一是保留至今的“最后一曲”，《难忘今宵》。她说，《难忘今宵》是1984年以后写的歌曲，34届春晚用了32届，想改革变下别的歌没变成，直到去年唱的还是《难忘今宵》。改革开放40年，《难忘今宵》唱了32年。

　　对于李谷一，如果《乡恋》是勇气和坚持的注解，《难忘今宵》则事关传承和转身。虽然唱了32次春晚，但没有唱腻。“每年的变化不同，想到国家的不同变化，‘共祝愿祖国好’。改革开放40年，高楼林立，高速公路、高铁发展快，会把这些东西融到歌曲里。唱可以换很多人，形式可以换，但我们共同的愿望在这里，谁不爱自己的国家？”

　　这位“吃得苦、耐得烦、不怕死、霸得蛮”的湖南女性，直到今年还活跃在歌唱一线。这40年里，李谷一以一贯的炽烈回应外界的敌意和脆弱。

　　以“流行”为标签达到世俗意义的成功后，李谷一更在意的，是传统文化的延续。“我是戏曲演员出身，‘戏歌’是我90年代初提出来的一个概念。我国有300多种戏曲品种，很多作家用戏曲的元素创作了很多艺术歌曲，还有一种是原来戏曲里比较好的唱段。《浏阳河》里‘浏阳河弯过了几道弯’，包括黄梅戏，‘树上的鸟儿成双对’，这是原来戏曲里好的唱段。我教学生时，让学生一定要老老实实地学自己家乡的一段戏。”

　　李谷一说，自己从从1974年开始就做传统文化保护工作了，在中央乐团唱民歌时，去国外去访问，在澳大利亚、新西兰、美国、法国、日本这些地方都唱自己的花鼓戏。这两年比较可喜，尤其是提出非物质文化遗产保护后，已经很重视这个问题。包括诗词朗诵、过去的诗词谱成新的创作作品，还是比较满意。

　　见证者说

　　李谷一：习总书记说的很对，我们要文化自信，改革开放40年感触特别深。我们不能因为学国外的时髦、时尚，把自己的根本忘掉，你知道你要唱什么、要表现什么，要突出什么、希望什么。现在创作天地很轻松、很自由，是国家给了我们好的政策，让艺术家们充分去调动自己的积极性，创作思维，解放思想，没有阻拦。