央广网北京10月19日消息（记者张庶卓）由中国美术家协会、中国国家画院、中国美术馆等主办的丝绸之路——从写实到写意杨晓阳美术作品展将于2016年10月29日至11月6日在中国美术馆在中国美术馆展出。“丝绸之路——从写实到写意杨晓阳美术作品展”发布会日前在中国国家画院召开。
中国国家画院院长杨晓阳，常务副院长卢禹舜，副院长张晓凌、张江舟，院长助理纪连彬，吴一娜、王平、蔡敏、何加林、乔宜男、王辅民、林容生、陈风新、陈鹏、董雷等出席了发布会，就“丝绸之路——从写实到写意杨晓阳美术作品展”的筹备、展出事宜作了具体公布。卢禹舜表示，杨晓阳既是美术界的领导者，是艺术实践取得巨大成就的艺术家，同时也是美术理论研究的建构者，改革开放以来的美术教育和美术发展，可以说都和杨晓阳有着密切的关系，这样一位艺术大家的展览，对于美术领域的影响理应获得更大层面的讨论，希望媒体能够给予更为深入的关注。纪连彬介绍了展览的相关情况，张晓凌就展览研讨会相关情况及学术意义作了发言。
此次展览由中国国家画院创研部、艺术交流中心、艺术信息中心和北京风和文化发展有限公司承办，10月29日举行展览开幕式及学术研讨会。虽为多年来的首次个人大型展览，但杨晓阳称这是他的专题展而非回顾展。展览分为4个单元，将展出其30年来关于丝绸之路题材的作品350件，包括速写/写生260件、主题创作20件、重彩画30件、水墨画40件，作品多角度阐释了丝绸之路的文化意涵，展现了他严肃、认真的探索精神，坚实全面的绘画功夫。杨晓阳艺术创作经历的多次转变，透过展览作品将得以最佳地映现。值得一提的是，其2016年创作的31米水墨长卷《社火》也将亮相展览现场。中国美协主席刘大为表示，在国家“一带一路”战略背景下，展览表现出的前瞻性将给我们以启示，它体现着杨晓阳作为一位从西安走出来的艺术家的学术追求和社会担当。
多年来在艺术求索的道路上，杨晓阳对于艺术创作的理论思考自成体系。从“大美术”“大美院”“大写意”到“大美为真的写意精神”，从“器道并重、一人一品”到“形、神、道、教、无”的“五字箴言”和“题材模糊化、意义多元化、章法多维化、用笔书写化、造型意象化”的“五化”创作方式，其对于当代美术创作的理论构建具有着切实的现实意义。
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